quarta-feira, 28 de março de 2018

DADAÍSMO


Dadaísmo, ou movimento Dadá como também é conhecido, é uma vanguarda artística moderna que surgiu com o objetivo de romper com os estilos clássicos e tradicionais. Foi criada por um grupo de artistas (pintores, escritores e poetas) refugiados da Primeira Guerra Mundial, em 1916, em Zurique, na Suíça.

Os integrantes do dadaísmo eram totalmente contra a guerra, que era motivada por motivos capitalistas, e aos valores burgueses da época. Os dadaístas também atacavam qualquer tipo de sentimento que remetesse ao nacionalismo ou ao materialismo.

O nome “dadaísmo” não possui nenhum significado específico. Criou-se um mito de que os fundadores do movimento escolheram um nome aleatório no dicionário, representando um ato não racional e casual, estas que eram algumas das principais características do movimento.

O termo dada significa, em francês, “cavalinho de pau” ou “brinquedo de criança”, e também faz alusão a linguagem típica dos bebês, que simboliza, por consequência, o caráter nonsense "sem noção” das obras dadaístas.

As obras do dadaísmo consistiam na desconstrução da arte tradicional, tendo como proposta a ideia da desordem, do caos e do acaso. Com isso, o propósito dos artistas dadaístas era criar uma arte de protesto que chocasse a sociedade burguesa. Neste sentido, o Dadaísmo é considerado um movimento antiartístico, uma vez que questiona a arte e busca o caótico e a imperfeição.

O dadaísmo ganhou grande destaque na literatura. Neste caso, os textos eram compostos a partir da desorganização das palavras, da agressividade verbal, da banalização das rimas, incoerência, e a falta de lógica e raciocínio tradicional.

Os poemas dadaístas, por exemplo, eram escritos sem uma reflexão prévia do seu conteúdo, utilizando apenas uma disposição de palavras aleatórias, que eram escritas conforme o autor as pensava.


Características do Dadaísmo


Entre as principais características do dadaísmo podemos destacar:

O combate das formas tradicionais e institucionalizadas da arte;

Ênfase nos absurdos e temas sem lógica (nonsenses);

Critica ao consumo e ao capitalismo;

Aversão a guerra e aos seus motivos capitalistas;

Valorização da irreverência artística;

Utilização de diversas formas de expressão cotidianas (fotografias, sons, poesias, músicas, jornais, objetos e etc) para a produção das obras plásticas;

Caráter pessimista e irônico em relação aos assuntos políticos.

Principais artistas: 

  • Tristan Tzara (1896 – 1963);
  • Marcel Duchamp (1887 – 1968);
  • Hans Arp (1886 – 1966); 
  • Julius Evola (1898 – 1974); 
  • Kurt Schwitters (1887 – 1948); 
  • Max Ernst (1891 – 1976);
  • Man Ray (1890 – 1976), entre outros.

Porta garrafas. Marcel Duchamp.
Poesia Dadaísta.

Em pouco tempo, o movimento Dada espalhou-se por outras grandes metrópoles artísticas mundiais da época, como Barcelona, Berlim, Paris, Nova York, entre outras.

Posteriormente, alguns dos seguidores do dadaísmo deram início ao Surrealismo, e várias características desta vanguarda ainda permanecem presentes na arte contemporânea.

Dadaísmo no Brasil


O dadaísmo influenciou o trabalho de alguns autores brasileiros, principalmente na literatura.

O principal representante do Dadaísmo no Brasil foi o escritor Manuel Bandeira.

Mário de Andrade também é outra importante referência do dadaísmo no Brasil, sendo que suas obras continham uma grande carga crítica e eram construídas a partir do princípio do “nonsense”.



REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS
Dadaísmo. Disponível em  <https://www.significados.com.br/dadaismo/> Acesso em 28 de Marc 2018.
Poema Dadaísta. Disponível em <https://www.santandercreativa.com/web/evento-auna/gran-soiree-dada.html> Acesso em 28 de Marc 2018.
Porta-garrafas. Marcel Duchamp. Disponível em <http://www.toutfait.com/unmaking_the_museum/Bottle%20rack.html> Acesso em 28 de Marc 2018.


terça-feira, 6 de março de 2018

ATIVIDADES ARTE RUPESTRE


Atividade sugerida pela Professora  Michelle Christian 



 
ATIVIDADE 1
Cartaz com desenhos das crianças da Educação Infantil (4, 5 anos) realizados com carvão.
Para essa atividade peguei pedaços de carvão para eles desenharem, para não sujar tanto a mão enrolei um pedaço de papel alumínio onde eles iam segurar.
Mas mesmo assim eles sempre se sujam um pouquinho.

Fotos: Profº Michelle Christian

Fotos: Profª Michelle Christian

Fotos: Profª Michelle Christian

ATIVIDADE 2
Outra forma de desenhar no cartaz é utilizar tinta de carvão. Misture carvão em pó (triture o carvão de churrasco e peneire) com cola, algumas pessoas adicionam um pouquinho de água, mas eu prefiro só o pó e a cola. Não tenho uma medida certa, vou adicionando cola aos poucos até ver que já dá pra usar como tinta.
Fotos: Profª Michelle Christian

Fotos: Profª Michelle Christian

Fotos: Profª Michelle Christian

ATIVIDADE 3
Fabricação de tintas naturais para pintura rupestre
Marrom escuro: misturando terra de jardim peneirada com cola (e água se desejar).
Marrom meio alaranjado: misturando barro peneirado com cola (e água se desejar).
Preto: misturando carvão triturado e peneirado com cola (e água se desejar).
* Para fazer o marrom dá para usar também pó de café com cola, as crianças amam o cheirinho.
Educação Infantil – pintura com tintas produzidas
Fotos: Profª Michelle Christian

Fotos: Profª Michelle Christian

Fotos: Profª Michelle Christian


ENSINO MÉDIO


Realizar o desenho com lápis de escrever no papelão.
Realizar o contorno com a tinta de carvão (mistura de carvão moído e peneirado com cola) utilizar um pincel fino ou a ponta do lápis sujo com a tinta.
Produzir tinta misturando barro peneirado e cola para pintar a parte de dentro dos desenhos.
Produzir tinta misturando terra peneirada e cola para pintar o fundo dos desenhos.
Comprei terra de jardim marrom escura para dar um resultado melhor na pintura.
Fotos: Profª Michelle Christian

Fotos: Profª Michelle Christian

Fotos: Profª Michelle Christian

Fotos: Profª Michelle Christian

Fotos: Profª Michelle Christian

sábado, 3 de março de 2018

CUBISMO

Cubismo é um movimento artístico vanguardista europeu. Surgiu no século XX. As principais característica do Cubismo são a utilização de formas geométricas para representação figurativa e a decomposição e fragmentação de planos e perspectivas.
Os Artistas que são considerados os criadores co Cubismo são: Pablo Picasso e Georges Braques. Mas além de Picasso e Braques,  artistas como Juan Gris e Fernand Léger tiveram destaque no Cubismo.
Chaves para Monalisa. Fernad Léger.

Violão e Guitarra. Juan Gris.
A Obra "Les demoisellers d'Avignon" de 1907 criada por Pablo Picasso é considerada O marco inicial do Cubismo.
Les desmoisellers d'Avignon. 1907. Pablo Picasso.

Características do Cubismo:
  • Utilização de formas geométricas.
  • Decomposição das imagens em formas geométricas.
  • Renúncia do uso de perspectiva.
  • Utilização de tons monocromáticos nas obras (Ocre, Marrom, Preto e Branco).
  • Pintura escultórica.
  • Reconstrução das imagens através do uso da colagem.
O Cubismo é considerada uma arte inovadora e também mental, dessa forma, cada aspecto da obra em si, deve ser estudada e analisada individualmente. Costuma-se dividir o Cubismo em três fases. Cubismo Césanniano, Cubismo Analítico e Cubismo Sintético.

No Cubismo Césanniano também conhecida como fase "pré-analítica" as obras tinha forte influência do trabalho de Paul Cézanne. Com uso de formas simplificadas e forte influência da arte africana, por exemplo, é possível notar nitidamente traços de máscaras africanas na obra de Pablo Picasso "Les demoiselers d'Avignon". É válido salientar que as obras de Cézanne ajudaram a consolidar o cubismo.

O Cubismo Analítico é considerado o Cubismo puro. As figuras são decompostas por formas geométricas e há alguma dificuldade em se interpretar as obras. As obras possuem tons monocromáticos geralmente marrons, verdes e cinzas.

O Cubismo Sintético teve como característica principal a introdução da colagem na reconstrução das imagens que outrora na analítica do cubismo eram decompostas. As imagens reconstruídas nas colagens mantinham a sua fisionomia de forma reduzida, apresentando o mínimo para o seu reconhecimento.
No Brasil encontramos características artísticas nas obras de Anita Malfati, Tarsila do Amaral, Cândido Portinari entre outros.

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS
CUBISMO . In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileiras. São Paulo: Itaú Cultural, 2018. Disponível em: <http://enciclopedia.itaucultural.org.br/termo3781/cubismo>. Acesso em: 03 de Mar. 2018. Verbete da Enciclopédia.
ISBN: 978-85-7979-060-7
CUBISMO. Disponível em <https://www.significados.com.br/cubismo/>Acesso em 03 de março 2018.
CHAVES PARA A MONALISA. Fernand Léger. Disponível em <http://wwwpoetanarquista.blogspot.com.br/2011/02/cubismo-fernand-leger.html>. Acesso em 03 de Março 2018.
VIOLÃO E GUITARRA. Juan Gris. Disponível em <http://valiteratura.blogspot.com.br/2010/10/juan-gris.html>. Acesso em 03 de Março 2018.
AS SENHORITAS DE AVIGNON. Pablo PicassoDisponível em <https://artes.umcomo.com.br/artigo/cubismo-o-que-e-e-como-surgiu-20057.html>. Acesso em 15 de Fev. 2018.